«El bosque sería muy triste si sólo cantaran los pájaros que mejor lo hacen» Rabindranath Tagore

QUÉ ES LA DANZAJUEGO

Un viaje a lo desconocido y a lo primigenio: a nuestro ser.

Disfrutar. Acabar cansado pero renovado. Podrás moverte como quieras con las divertidas propuestas entorno a la música y la expresión corporal. Con la música como elemento unificador se realizarán distintos ejercicios encaminados a bailar y a disfrutar de la música y de lo que ella nos evoca. Todo ello con una cuidada selección musical: música étnica de todos los rincones del planeta, clásica, disco, pop, rock, jazz…

Dejar que el cuerpo se exprese sin pautas preestablecidas es una de las mejores formas de desarrollar la expresividad. Crearemos un espacio para satisfacer nuestra necesidad de ser nosotros mismos.

No es un taller para aprender a bailar, sino para explorar distintas formas de moverse y de escuchar, ese es el juego: bailar, sí, pero jugando con el aire, con el espacio, con nuestras manos, imaginando que somos otra cosa…

Se potenciará la capacidad de disfrutar a través de la expresión única de cada uno,
mediante multitud de propuestas relacionadas con la música: bailar con diferentes
consignas; movimiento libre; combinaremos ejercicios relajantes con otros muy
energéticos. También habrá lugar para la escritura, la voz, la pintura y cualquier otra disciplina que sirva a nuestro fin, siempre alrededor de la música y desde el juego, por lo que no es necesario tener conocimientos previos.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

A las personas que quieran reducir su estrés y hacer ejercicio de una forma creativa, divirtiéndose y disfrutando de la música y de ellas mismas.

A todo el que haya soñado alguna vez con tener una pista de baile para hacer lo que le pida el cuerpo sin que nadie le juzgue y sin tener que seguir ninguna moda.

A todo el que quiera experimentar diferentes formas de expresión que le lleven a
conocerse mejor y sentirse más pleno.

Abrir la mente, descolocarla, desviarla de sus consabidos caminos

Estamos acostumbrados a juzgar nuestras manifestaciones artísticas: “No, no, yo canto fatal”, “Mejor no lo intento, bailaría mejor un niño de tres años”, en lugar de considerar toda expresión creativa como una forma más de desarrollo humano, imprescindible para crecer. Cuando el arte es un medio de vida es lógico buscar calidad, pero si se trata de experimentar, de vivir, esa idea es absolutamente limitadora y carente de sentido.

Cuando somos creativos sin límites dejamos volar nuestra imaginación, nuestros
sentimientos; realizamos un viaje a lo desconocido y a lo primigenio. Y quizá lo más
importante: un viaje a nuestro ser. Son incontables los beneficios físicos y psíquicos de “pasar un rato” siendo quienes realmente somos.

Para conseguirlo, es fundamental empezar a destejer esa idea tan bien asentada en
nuestra mente que dice: “Sólo puede acercarse al arte el que lo hace bien”, y sustituirla por otra: “La creatividad es una estupenda vía de disfrute y autoconocimiento y todos somos creativos. Sólo necesitamos darnos permiso”.

Y QUIÉN HAY DETRÁS

ana nieto

Experiencia profesional Actualidad-1982

Monitora de DANZAJUEGO:

Centro de atención social a mujeres María Zambrano.
Asociación Círculo Ágora.
Centro Shila.
Residencia de enfermos mentales de Hermanas Hospitalarias.
CES Don Bosco (Universidad Complutense de Madrid).

DANZAJUEGO en la radio: Sección en “De todo un poco” de Radio Enlace

Interpretación, locución, etc.:

Largometraje “Hollywood” - Dir. Ramón Luque y Juanjo Domínguez
Doblaje de varios personajes en serie de animación “La familia de la cerda” - Antena Neox
Spot para Ono, Ing Direct, Festival de Sitges
Protagonista en cortometraje coral “Historias de una historia”, subvencionado por la Comunidad de Madrid y el Gobierno de Navarra - Dir. Javier Garmar y Gonzalo de Pedro
Locución, redacción y producción en programa “Hoy por hoy” conducido por Iñaki Gabilondo - Cadena Ser
Colaboración en Sin Ira (Onda Verde), leyendo poemas, cuentos y artículos propios
Cuentacuentos en solitario y con el grupo Trápala
Dramatización de poemas propios, con música en directo - Dir. Olga Manzano
Cortometraje para el Taller de Artes Imaginarias (TAI)
Colaboración como actriz en clases de dirección de actores
Montaje de Café-Teatro: “ParaLelos”
Video publicitario para Caja Madrid
Grupo de teatro del INB Conde de Orgaz

Formación (Actualidad-1986)

Facilitadora de Movimiento expresivo - Antonio del Olmo (Dos años)
Taller de Cuentacuentos – Escuela de convivencia de la Comunidad de Madrid
Danza-teatro - Joseph Stella
Movimiento expresivo sistema Río Abierto - Antonio del Olmo (Tres años)
Taller de creatividad - Javier Melguizo
Taller de creación poética en Fuentetaja - Graciela Baquero (Un año)
Taller intensivo de Técnicas de clown – Néstor Muzo
Iniciación a las Técnicas de Clown – Pablo Pundik
Interpretación - Zulema Katz (Un año)
Teatro de Laboratorio - Susana Fiskin (Un año)
Interpretación - Centro de Nuevas Tendencias Escénicas (Proyecto Piamonte)
Interpretación - ARTEA - Hugo Álvarez, fundador de sala El canto de la cabra (Un año)Seminario intensivo de doblaje y locución - Pc Tauro’s
Talleres de voz y canto - Eduardo Laguillo
Escuela de doblaje - Pc Tauro’s (Tres años)
Radio. Curso teórico-práctico: locución, guión, producción, etc., coordinado por Manuel Cerezo, responsable de Emisiones de RNE – Ondas Escolares y Universitarias (500horas)
Taller de Voz cantada y hablada - Concha Doñaque (Proyecto PIAMONTE)
Taller “La voz y sus implicaciones físicas” - Enrique MartínezCanto, con método de Jazz (Un año)Taller de Canto - Silvia Nakkach
Seminario práctico de El Tao de la Voz - Stephen Chun-Tao Chen

Formación académica

C.O.U.- I.N.B. Conde de Orgaz

Idiomas

Inglés – Nivel alto hablado y escrito: Home English, Wall Street, Curso de Inmersión Total